1957 թվականի սեպտեմբերի 12-ին ծնվել է Հանս Ցիմերը, ով ավելի քան 50 ֆիլմերի երաժշտության հեղինակն է: Նրա գրեթե յուրաքանչյուր ստեղծագործություն դառնում է «ռումբ». ցանկացած ընթերցող կարող է հեշտությամբ հիշել նրա՝ ֆիլմերի համար ստեղծված երաժշտությունների առնվազն կեսը՝ «Rain Man», «The Lion King», «Kung Fu Panda», «As Good as It Gets», «Rango», «Gladiator», «Madagascar», «Dune», «Inception», «Interstellar», «Pirates of the Caribbean», «The Dark Knight», «Sherlock Holmes»… Ցիմերի անվան առկայությունը գրեթե միշտ նշանակում է «ֆիլմի հաջողություն». թվում է, թե կոմպոզիտորը նախապես գիտի, թե որ ֆիլմերը կդառնան լավագույնը։
Մեծ կինոկոմպոզիտորի ծննդյան օրվա առթիվ ներկայացնում ենք հետաքրքիր փաստեր…
1. Էնիո Մորիկոնեի շնորհիվ ամեն ինչ սկսվեց
Հանս Ցիմերը ծնվել է Մայնի Ֆրանկֆուրտում՝ 1957 թվականին։ Ծնողների տանը հեռուստացույց չկար, բայց դաշնամուր կար, ու փոքրիկ Հանսը նրան ժամերով «տանջում էր»՝ սկզբում պարզապես ստեղներին խփելով, իսկ հետո՝ փորձելով «կատարելագործել գործիքը»։ «Մայրս երաժիշտ էր, իսկ հայրս՝ ինժեներ և գյուտարար»,– հիշում է կոմպոզիտորը։ – Ամբողջ մանկությունս անցկացրել եմ դաշնամուրը «կատարելագործելով»։ Մայրիկն, իհարկե, սարսափում էր, և հայրիկս շատ էր սիրում, երբ ես բենզասղոց կամ այլ ոչ ակնհայտ առարկաներ էի ամրացնում գործիքին։ Նա դա տեսնում էր որպես երաժշտական տեխնոլոգիայի զարգացում»:
Ցիմերն իր մյուս ուսուցիչներն է համարում Յոհան Սեբաստիան Բախին, Գուստավ Մալերին և Ֆրանց Շուբերտին:
Հետագա կարիերայի ընտրությունը Հանս Ցիմերը ոկատարեց 12 տարեկանում՝ «Մի անգամ Վայրի Արևմուտքում» ֆիլմը դիտելուց հետո։ Նրան ապշեցրեց Էնիո Մորիկոնեի երաժշտությունը, որն օգնեց Սերջիո Լեոնեի դասական սպագետտի-վեսթերնը դարձնել գլուխգործոց, ինչպես Տոնինո Դելի Կոլիի կինեմատոգրաֆիան և Չարլզ Բրոնսոնի և Հենրի Ֆոնդայի կատարումները: Ֆիլմից հետո դուրս գալով դահլիճից՝ Ցիմերն ինքն իրեն հաստատակամորեն ասաց՝ ահա թե ինչ եմ ուզում անել։
2. Ցիմերն իրականում ինքնասիրահարված է
Բայց Հոլիվուդ մտնելը հեշտ չէ, և Հանսը, չիմանալով, թե ինչպես դա անել, պարզապես զբաղվել է երաժշտությամբ: Դեռահաս տարիքում նա տեղափոխվել է Մեծ Բրիտանիա, որտեղ 1970-ականների վերջին և 1980-ականների սկզբին ստեղնաշար էր նվագում մի քանի նոր խմբերում: Գործիքների «հերձման» մանկության փորձը շատ օգտակար էր նրա համար. երիտասարդ Ցիմերը ուսումնասիրեց այն հնարավորությունները, որոնք երաժիշտներին տալիս էր տեխնոլոգիական առաջընթացը էլեկտրոնային գործիքների հետ կապված:
Ցիմերի «The Buggles» խմբի «Video Killed the Radio Star» կոչվող երգի հոլովակում երևում է նաև ինքը՝ կոմպոզիտորը (մոտ 1:54 րոպեին)
Փոփ երաժշտությունը հաջողություն չբերեց Զիմերին և իր ընկերներին: Կոմպոզիտորն իր խումբը համեմատում է Spinal Tap-ի՝ հորինված ռոք խմբի հետ համանուն կատակերգական ֆիլմից. «Մենք մեկ հիթ ունեինք, բայց ես ատում էի այն», – հիշում է նա: Բայց որպես ձայնային ինժեներ և էլեկտրոնային գյուտարար՝ գերմանացուն այն ժամանակ բարձր էին գնահատում Բրիտանիայի երաժշտական շրջանակներում։
Ցիմերը հանդիպում է կինոկոմպոզիտոր Սթենլի Մայերսի հետ, ով ավելի քան 60 ֆիլմերի սաունդթրեքների հեղինակ է: Նա Հանսին համագործակցության առաջարկ է արել, որը հետագայում պարզվել է, որ փոխշահավետ է և բեղմնավոր։
Այսպիսով, նրանք սովորում են միմյանցից: Որպես Մայերսի օգնական՝ Ցիմերը նրա հետ ստեղծում է մի քանի սաունդթրեք, այնուհետև սկսում է իր «սոլո կարիերան»։1987 թվականին նրա երաժշտությամբ թողարկվեցին «Fatal Exposure» և «A World Apart» ֆիլմերը, ինչպես նաև Բեռնարդո Բերտոլուչիի «The Last Emperor»-ը. Հոլիվուդյան բլուրներն արդեն հորիզոնում են:
3. «Inception» ֆիլմի երաժշտությունն ու առաջին «Օսկարը»
Ցիմերը նրանց հասավ ռեկորդային ժամանակում՝ հենց հաջորդ տարի: Ռեժիսոր Բարրի Լևինսոնը, A World Divided-ը դիտելուց հետո, ցանկացավ ֆիլմի կոմպոզիտոր ունենալ իր նոր նախագծի համար: Ցիմերը ուրախությամբ ստանձնեց Rain Man-ի աշխատանքը և ֆիլմի համար ստեղծեց միանգամայն անսովոր բան՝ սաունդթրեքը հիմնականում հնչում է սինթեզատոր և պողպատե հարվածային գործիքներով: Կոմպոզիտորը բացատրել է. «Իրականում սա «ճանապարհորդական» ֆիլմ է, և այդ դեպքում սովորաբար կիթառ ու լարային են նվագում, շատ պաթոսային է, և ես ուզում էի ավելի մոտ լինել հերոսներին: Ռայմոնդը՝ Դասթին Հոֆմանի հերոսը, իրականում չի հասկանում, թե որտեղ է նա և ինչ է կատարվում շուրջը։ Շրջապատող իրականությունը նրան խորթ է, կարծես նա Մարսի վրա լինի։ Որոշեցի երաժշտություն գրել մի աշխարհի համար, որը գոյություն չունի, որը կա միայն հերոսի գլխում»։
Գերմանացի կոմպոզիտորը ինը անգամ առաջադրվել է «Օսկարի», և այն ստացել է միայն մեկ անգամ՝ «The Lion King» մուլտֆիլմի համար (նա գրել է բնօրինակ երաժշտությունը, իսկ Էլթոն Ջոնը՝ երգերը)։
4. Հանս Ցիմերը չի սիրում, երբ «կանգնում են գլխին»
Հանս Ցիմերը չի սիրում երաժշտություն գրել տեսահոլովակների կամ սցենարների համար՝ նախընտրելով խոսել ռեժիսորների հետ նրանց գաղափարների մասին։ Այսպես շատ ավելի լավ է ստացվում, քանի որ երաժշտությունը պարզապես գործողության նկարազարդում չէ, այլ ստեղծագործության նույն հատվածը՝ բացահայտելով իր գաղափարը։ Քրիստոֆեր Նոլանը, ով երկար ժամանակ աշխատում է Ցիմերի հետ և ծանոթ է նրա մեթոդին, պատվիրել է «Interstellar» ֆիլմի պարտիտուրը՝ կոմպոզիտորին ոչ մի խոսք չասելով տիեզերական ճանապարհորդության մասին. նա խնդրել է երաժշտություն գրել հոր մասին պատմող պատմվածքի համար, ով ստիպված է լքել իր տունն ու երեխաներին՝ հանուն շատ կարևոր բիզնեսի։
Ամենավառ սաունդթրեքերը ծնվում են խոսակցություններից, և Ցիմերը ամեն անգամ «հարմարվում է» ռեժիսորին և նրա դիմագծերին։ Նույն Նոլանը, ըստ կոմպոզիտորի, իրեն ազատություն է տալիս, իսկ Շերլոկ Հոլմսի ստեղծող Գայ Ռիչին «կանգնում է նրա կոկորդին»՝ բառացիորեն լսում է Ցիմերի ստեղծագործությունը ստեղծման ամբողջ ընթացքում։
5. Հանս Ցիմերը երաժշտական նոր գործիքներ է հորինել «Dune» ֆիլմի սաունդթրեքի համար
Բնօրինակ գրքերի մեծ երկրպագու Հանս Ցիմերը պատրաստակամորեն համաձայնել է ստեղծել ֆիլմի երաժշտությունը, թեև համաճարակն այն դարձրեց ավելի դժվար: Ստիպված դուրս գալով իր հարմարավետության գոտուց, ըստ Variety-ի, նա ի վերջո հայտնագործեց նոր գործիքներ, ինչպես նաև զարգացրեց իր սեփական «լեզուն» երաժշտական մշակումների համար՝ այնպես անելով, որ սաունդթրեքը հնչի որպես երաժշտություն «այլ աշխարհից»:
Կարևոր է, որ Arrakis-ի հնչյունները ստեղծեն այլ մշակույթի և այլմոլորակային լանդշաֆտի զգացում: Երաժշտությունը ֆիլմի պատմությունում դիտողներին ներգրավելու ամենակարևոր միջոցներից մեկն է, և Ցիմերը հստակ գիտեր, թե ինչ պետք է զգան երկրպագուները, որպեսզի նրանք հավատան, որ իրենք բոլորովին այլ տիեզերքում են։
