Ինչո՞ւ է Ջեյմս Քեմերոնը մեր ժամանակի ամենահաջողակ ռեժիսորը
Դիտումներ՝ *
14:27 2023-01-31

Ջեյմս Քեմերոնը ֆիզիկա է սովորել Կալիֆոռնիայի համալսարանում, բայց, բարեբախտաբար, չի «ընտելացել» ճշգրիտ գիտություններին, և այժմ նրա երեք ֆիլմերը պատմության ամենաեկամտաբեր ֆիլմերի քառյակում են («Ավատար», «Տիտանիկ», «Ավատար․ Ջրի ուղին» ): Եվ դա նրան դարձնում է եթե ոչ մեր ժամանակների մեծագույն ռեժիսորը, ապա կոմերցիոն առումով ամենահաջողակը:

Որոշ չոր փաստեր. «Տիտանիկն» առաջին ֆիլմն էր, որը հատեց 1 միլիարդ դոլարի նշագիծը կինովարձույթում և 12 տարի պահեց պատմության ամենաեկամտաբեր ֆիլմի կոչումը, մինչև այն շրջանցեց «Ավատարը»: Վերջինս, ի դեպ, 10 տարի պահեց այդ տիտղոսը, որից հետո կարճ ժամանակով զիջեց «Վրիժառուներ․ Վերջնախաղ»-ին, բայց շուտով նորից վերադարձավ պատվանդանին։ Եվ երբ 13 տարի անց էկրաններ բարձրացավ իր ժամանակի համար հեղափոխական «Ավատար»-ի երկրորդ մասը, Ջեյմս Քեմերոնի համար սկսվեց ռեկորդների նոր մրցավազք, որում նա շարունակում է հաջողություն գրանցել։ Հաշվի առնելով ռեժիսորի պլանները՝ ևս երեք շարունակություն ստեղծելու հետ կապված, միանգամայն հնարավոր է, որ տասնամյակի վերջում կինոյի պատմության ամենաեկամտաբեր ֆիլմերի թոփում առնվազն կեսը լինեն նրա նախագծերը։

IndieWire-ին տված հարցազրույցում Ջեյմս Քեմերոնն ասել է, որ նախքան «Ավատարի» շարունակությունների վրա աշխատելը, նա աշխատանքից ազատվելու սպառնալիքի տակ ստիպել է սցենարիստներին գտնել ֆիլմաշարի առաջին ֆիլմի հաջողության գաղտնիքը։ Նա ասել է. «Նրանք արեցին այն, ինչ անում են գրողները, այն է՝ փորձել ստեղծել նոր պատմություններ: Ես ասացի. «Մենք պետք է հասկանանք, թե որն է հանդիսատեսի հետ կապը և պաշտպանենք այն»»: Իրականում, նման երկյուղով և սիրով, որն ավելի շատ «հայրական սրտացավություն» է հիշեցնում, ռեժիսորը, թերևս, վերաբերում է իր յուրաքանչյուր նախագծի։

Ջեյմս Քեմերոնը պարզապես նրանցից մեկն է, ով փորձում է նորովի հայտնագործել հեծանիվը և, հետևաբար, հաճախ անձամբ մասնակցում է սցենարի ստեղծմանը, խմբագրմանը, նոր տեխնոլոգիաների հորինմանը և արդյունքում անում այն, ինչ իրենից առաջ ոչ ոք չի արել, և անում ճիշտ այնպես, ինչպես ուզում է:

«Ավատարը», օրինակ, կարող էր թողարկվել դեռևս 1999-ին, բայց ռեժիսորը գոհ չէր տեխնոլոգիաների զարգացման մակարդակից, և նա մի քանի տարի նվիրեց հատուկ էֆեկտների կատարելագործմանը. արդյունքում ֆիլմը թողարկվեց տասը տարի ուշ, քան ի սկզբանե նախատեսված էր, բայց հենց այդ ֆիլմից հետո 3D աշխարհում սկսվեց սկզբունքորեն նոր դարաշրջան:

Կադր «Ավատար»-ից

Հենց այս ֆիլմում էր, որ տեսանք աներևակայելի բնական կերպով ստեղծված դիմային անիմացիա, որի համար Ջեյմս Քեմերոնն անձամբ պատասխանատու էր նկարահանման հրապարակում՝ իրական ժամանակում հետևելով, թե ինչ տեսք կունենան կերպարները ծրագրային մշակումից հետո: Հետագայում, օրինակ, «Վրիժառուների» Թանոսը կստեղծվի նույն սկզբունքով։

Նման բծախնդրությունն ամենուր հետապնդում է ռեժիսորին. «Տիտանիկի» պրեմիերայից չորս տարի առաջ նա անձամբ 12 օր սուզվել է՝ Տիտանիկ նավի բեկորները տեսնելու համար։ Իսկ, օրինակ, «Անդունդ» ֆիլմի նկարահանումների ժամանակ նկարահանող խումբը մասնակցել է պրոֆեսիոնալ սուզորդների դասընթացների, իսկ «Օտարները» ֆիլմում դեսանտայիններին մարմնավորած դերասաններն ուղարկվել են ռազմական ճամբար՝ վարժանքների։

Հանուն երկրորդ «Ավատարի»՝ դերասանական կազմը նույնպես պետք է «փորձությունների» միջով անցներ, օրինակ՝ Քեյթ Ուինսլեթը սովորել է շունչը պահել ջրում 7 րոպե 14 վայրկյան։

Այո՛, Ջեյմս Քեմերոնը չի վախենում ռիսկի դիմելուց, և եթե ստուդիաներն այժմ նրա հետ ռիսկի են դիմում՝ իմանալով, որ նա «կփոխհատուցի» իրենց, և ռեժիսորին տալիս են լիարժեք քարտ-բլանշ, ապա իր կարիերայի սկզբում դեռ սկսնակ հեղինակը ստիպված էր լինում ինքը զիջումների գնալ:

Նա վաճառել է իր համար բեկումնային «Տերմինատորի» սցենարը խորհրդանշական մեկ դոլարով՝ պայմանով, որ ինքն անձամբ ղեկավարի արտադրությունը: Վեց միլիոն համեստ բյուջեով և հատուկ էֆեկտներով՝ հիմնականում ձեռքով պատրաստված, նա ստեղծեց ֆիլմ, որը դարձավ ժանրի խորհրդանիշ:

Կադր «Տերմինատոր» ֆիլմից

Եվ երբ նա ղեկավարեց «Ավատարը»՝ համաձայնեց հրաժարվել իր հոնորարից ֆիլմի կոմերցիոն ձախողման դեպքում, որպեսզի համոզի Fox-ին կանաչ լույս վառել նկարահանումների համար։ Այդժամ ստուդիայի ղեկավարներից մեկն ասաց. «Գուցե մենք ենք խենթ, որ թույլ ենք տալիս դա անել, կամ դուք եք խենթ՝ մտածելով, որ կարող եք դա անել»: Արդյոք ստացվե՞ց: Ջեյմս Քեմերոնն ամեն անգամ ապացուցում է, որ եթե ինքը ռեժիսորի աթոռին է, ապա դրականից բացի այլ պատասխան չի կարող լինել։ Եվ նրա ուշադրությունը դետալների հանդեպ և, թվում է, անհայտի հանդեպ վախի բացարձակ բացակայությունը միայն հաստատում են դա։